内容简介

《中国绘画常识》梳理了中国绘画源流、发展、变迁的脉络，论述了画院、画派、画家、画作的成就，以及人物画和山水画的鉴赏，是一部兼具中国绘画基础知识与艺术鉴赏的绘画入门书。这些文章是傅抱石几十年创作、研究的丰富经验和心得的结晶，既是专业研究中国近现代绘画史的史料，也是普通读者对绘画创作与鉴赏的入门书。深入浅出地勾勒出中国绘画的历史沿革和个性特点，具有极高的阅读和研究价值。

目录

第一部分

中国古代绘画之研究

中华民族文化的原始形成

绘画的起源问题

殷周及其以前的绘画

面目一新的秦代

道家思想盛行和外来影响并发的汉代

第二部分

中国的人物画和山水画

引言

从东晋顾恺之的《女史箴图卷》谈起

应该谈谈六朝时代

刻画入微的阎立本《列帝图卷》

多彩多姿的唐代人物画

民族本色的宋代人物画

中国画家是怎样体现自然的

水墨、山水的发展

山水画的卓越成就

第三部分

中国绘画变迁史纲

导言

研究中国绘画的三大要素

文字画与初期绘画

佛教的影响

唐代的朝野

画院的势力及其影响

南宗全盛时代

画院的再兴和画派的分向

有清二百七十年

试读

民族本色的宋代人物画（节选）

在创作、鉴赏和使用形式方面，宋代也有显著的变化。壁画的形式，基本上已经不是一般的创作和鉴赏的主要形式。主要的形式是称为卷轴的，或悬挂或展现，从使用的情况看来，较之唐代也大大提高了。南宋前后，纨扇（大约宽广在一尺之内）与长卷又特别盛行，尤其是后者，使现实主义的创 作和鉴赏得到了更有利的条件，即是说可以更好地为表现现实生活而服务。最为典型的长卷，在这里我想谈一下张择端的《清明上河图》卷（北京故宫博物院绘画馆藏）。

《清明上河图》卷是描写北宋首都的汴京（河南开封）清明日（俗为上冢的节日）那天的热闹景象——由城外到城内的一段繁华辐辏的场面。张择端发挥了高度的现实手法和无比的艺术才能，完成了这一幅震惊世界的作品。原来南宋时代，《清明上河图》卷是非常受人欢迎的，杂货店里都有

卖，“每卷一金”（明李日华《六研斋笔记》），所以摹本极多，宋代以后直到清初，也不断有人临摹、拟写。据张择端原作上金大定二十六年（1186年）张著的跋语，张择端还有《西湖争标图》，极可能是一幅描写临安（杭州）风俗的创作，可惜此图不传。

《清明上河图》卷的历史价值，自不必论，在艺术上也是一件卓越的杰 作。倘若有人怀疑中国绘画现实主义的优秀传统的话，那么，我想请他亲自鉴赏一番——除了诉诸目睹，是不会有其他办法的。请他只看大桥左边运河河面的一群船只。随便看过去，一共七只船，有五只先后地停靠在河的南岸（即图的下方），其中一只有几个人从跳板上下，有两只正在行驶。我想光是这七只船，我们就应该向这位伟大的现实主义的画家张择端致以崇高的敬意！五只靠岸的显然客货已经上了岸，客人参加各种活动去了，船身的分量很轻，好似浮摆在水面上；最精彩的也是最使人佩服的是正在行驶的两只， 一望而知为装载很重，前船是几个人在拉纤，后船有几个人在摇橹，特别是正驶在运河的转弯处，一前、一稍后，都在走动着——永远不停地走动着。有水上交通的频繁，也有陆上交通的热闹，真是现实地体现了北宋盛时的首都面貌。据常识想，这样现实地、生动地把复杂万千的生活描写在一幅25.5 厘米×525厘米的面积上，不但所谓科学的焦点透视的构图方法办不了，就是20世纪的今天用航空照相也办不到的。